
Traje relajado a rayas: Orson Welles y Joseph Cotten, en la foto de izquierda a derecha, en el clásico de 1941 Ciudadano Kane . Foto: RKO Radio Pictures, fotógrafo Alexander Kahle , Dominio público, a través de Wikimedia Commons
A raíz de la Gran Depresión de 1929 , moda de hombres en la década de 1930 había adoptado una estética estilizada y simplista, en contraste con la más estilos formales de la década anterior . Sin embargo, el inicio de la década de 1940, marcada especialmente por la entrada de Estados Unidos en la Segunda Guerra Mundial el 8 de diciembre de 1941, tras el ataque a Pearl Harbor, impuso una nueva capa de moderación en la vestimenta masculina. Las fibras naturales, que alguna vez fueron un pilar de la moda masculina, ahora estaban reservadas predominantemente para uniformes militares, y la practicidad reemplazaba cualquier tendencia potencial de la moda.

Interpretando a Rick Blaine en Casablanca (1942), el actor Humphrey Bogart causó impresión con una gabardina y un sombrero de fieltro como una de las imágenes más memorables de la época. Foto: Captura de pantalla del tráiler , Dominio público, a través de Wikimedia Commons
En estos tiempos difíciles, los estadounidenses buscaron consuelo en el cine y Hollywood, inspirándose en sus estrellas de cine favoritas, incluidos íconos como Humphrey Bogart . Películas como Casablanca resumió los estilos destacados de la época, reflejando principalmente la vestimenta de cuello blanco.
Más allá de la famosa chaqueta Esquire, caracterizada por sus hombros anchos y su ajuste relajado, los hombres buscaban comodidad y estilo en trajes cruzados, camisas blancas impecables y pantalones rectos y plisados.
tatuaje en la manga del antebrazo masculino

Fotograma de James Stewart en Es una vida maravillosa (1946). En el papel de George Bailey, Stewart mantuvo su estilo profesional con un traje de tweed de tres piezas. Foto: Joseph Walker, Joseph Biroc , Dominio público, a través de Wikimedia Commons
La moda masculina de la década de 1940 se definió por una fusión única de estilos tradicionales y contemporáneos, fuertemente influenciada por el ejército, con varios diseños y materiales que reflejaban este tema. Esta era también fue testigo de una evolución significativa en la moda masculina a medida que surgieron nuevos materiales y estilos, que dieron forma a las elecciones de vestimenta masculina para las décadas siguientes.
Un elemento básico icónico de la moda masculina en la década de 1940 era el traje clásico, generalmente de botonadura sencilla o cruzada, adornado con solapas anchas y combinado con pantalones de pierna ancha. El traje a rayas azul marino o gris ganó especial popularidad y frecuentemente se relacionaba con personalidades de alto perfil e incluso con gánsteres de la época. Para complementar sus trajes, los hombres a menudo elegían un sombrero de fieltro y un elegante par de zapatos de vestir.
Moda masculina de los años 40
La moda masculina de los años cuarenta, desde trajes y chaquetas hasta camisas y pantalones informales, reflejaba la época: conservadora pero refinada, práctica pero elegante. El conjunto se caracterizó por colores apagados, cortes amplios y aire digno, reflejando el espíritu de unidad, frugalidad y resiliencia que prevaleció durante la época.
Trajes y chaquetas

Los músicos de jazz Frankie Laine y Jimmy Crawford reflejan las tendencias sartoriales de los años cuarenta en esta imagen de alrededor de 1946-48. Foto: William P. Gottlieb/Ira y Leonore S. Gershwin Fund Collection, División de Música, Biblioteca del Congreso
La década de 1940 fue una década marcada por acontecimientos mundiales, y la moda masculina de la época, especialmente los trajes y chaquetas deportivas, lo reflejaba. Durante esta época, los trajes de hombre tenían un estilo distintivo que se describe mejor como sobrio y digno. Se caracterizaban por tener hombros anchos, a menudo realzados por hombreras, lo que daba al traje una silueta fuerte e imponente.
Tatuajes de media manga con significado.

El músico Joe Marsala viste una chaqueta cruzada en la calle 52 de Nueva York, alrededor de 1948. Foto: William P. Gottlieb/Ira and Leonore S. Gershwin Fund Collection, División de Música, Biblioteca del Congreso
En esta época estaban de moda los trajes cruzados, con amplias solapas de pico. El largo de la chaqueta generalmente se extendía hasta la mitad de la cadera, lo que brinda una apariencia equilibrada. Las solapas de bolsillo también fueron populares durante la época.
Los trajes estaban hechos predominantemente de lana, que ofrecía durabilidad y calidez. Además, se presentaban en tonos oscuros y sobrios como el azul marino, el marrón y el gris carbón, subrayando el ambiente solemne de la época.
Camisas y corbatas

Nat King Cole con un traje a rayas fotografiado en Nueva York alrededor de junio de 1947. Foto: William P. Gottlieb/Ira and Leonore S. Gershwin Fund Collection, División de Música, Biblioteca del Congreso
Las camisas y corbatas jugaron un papel crucial en la moda masculina, ofreciendo un toque de personalidad al estilo sobrio de trajes y chaquetas. Las camisas de vestir solían ser sencillas, pero la atención al detalle era vital. Las camisas solían estar hechas de algodón y tenían puños simples o dobles. Eran predominantemente blancos, pero también prevalecían otros colores tenues como el azul claro y el gris.

Barbero mexicano en San Antonio, Texas. Foto: Biblioteca del Congreso, División de Impresiones y Fotografías, Colección FSA/OWI, [número de reproducción, por ejemplo, LC-USF34-9058-C]
Las corbatas de la época eran amplias y, a menudo, tenían patrones atrevidos. La década de 1940 fue la época de la 'Swing Tie', una corbata corta y ancha, a veces en colores vivos y atrevidos y adornada con diseños que iban desde formas geométricas hasta escenas naturales. Estas atrevidas corbatas eran una forma para que los hombres expresaran individualidad y estilo.
Pantalones y zapatos

Frank Sinatra en el Liederkrantz Hall de Nueva York, alrededor de 1947. Foto: William P. Gottlieb/Ira and Leonore S. Gershwin Fund Collection, División de Música, Biblioteca del Congreso
Los pantalones de hombre eran típicamente de cintura alta y a menudo se usaban con tirantes en lugar de cinturones. Eran anchos en los muslos y estrechados hacia los tobillos. Naturalmente, estos pantalones venían en varios materiales, desde lana en los meses más fríos hasta telas más ligeras como algodón y lino durante el verano.
Los zapatos de la década de 1940 eran tan elegantes y prácticos como el resto de la moda masculina. Los zapatos Oxford y brogue eran el calzado básico, generalmente hechos de cuero y pulidos hasta lograr un alto brillo. Los colores eran típicamente conservadores, siendo el negro y distintos tonos de marrón las opciones más populares. También se usaban botas, especialmente durante los meses de invierno. El diseño robusto y duradero de estos zapatos reflejaba el espíritu práctico y trabajador de la época.
trajes zoot

Un soldado observa la tendencia de los trajes zoot en Washington, D.C., 1942. Foto: Juan Ferrell , Dominio público, a través de Wikimedia Commons
El traje zoot se erige como un caso atípico único y extravagante en la era de la moda conservadora de la década de 1940. Inicialmente popularizado por las comunidades afroamericanas e hispanas, este estilo pronto adquirió vida propia y se convirtió en un símbolo de orgullo y desafío cultural. Un traje zoot se caracterizaba por rasgos exagerados y de gran tamaño: pantalones anchos de cintura alta con puños ajustados y chaquetas largas con hombros acolchados y solapas anchas.
Cultura hipster: un espectro en evolución
Si nos remontamos a la década de 1940, el término inconformista surgió por primera vez para etiquetar a los fanáticos de la escena del jazz emergente. Por lo general, estos individuos eran vistos como vanguardistas, que se diferenciaban conscientemente de las normas dominantes a través de su comportamiento frío y actitudes inconformistas. La moda jugó un papel importante en esta diferenciación.
Los primeros hipsters, a diferencia de sus homólogos convencionales, eran conocidos por su código de vestimenta informal pero distintivo, que a menudo incluía ropa holgada y desestructurada para proyectar una imagen bohemia y despreocupada. Esta yuxtaposición intencional con estilos convencionales ayudó a solidificar su identidad como pioneros de un movimiento contracultural.
El subcultura hipster Continuó evolucionando y dando forma a movimientos futuros como los Beatniks de los años 1950 y 1960 y luego vio un renacimiento con una nueva identidad a principios del siglo XXI.
Camisas casuales

Un hombre viste una camisa a rayas con pantalones, un cinturón de cuero delgado y un sombrero de fieltro en la feria estatal de Vermont alrededor de septiembre de 1941. Foto: Biblioteca del Congreso, División de Impresiones y Fotografías, Administración de Seguridad Agrícola/Oficina de Información de Guerra Fotografías en color
look de los 70 para hombre
Las camisas de manga corta y larga eran una parte indispensable del vestuario informal. Los hombres vestían camisas con botones, generalmente hechas de algodón o de una mezcla de algodón. Estas camisas eran tradicionalmente de colores sólidos como el blanco, el azul claro o el tostado.
También frecuentemente lucían patrones como rayas o cuadros. Para un look más relajado, los hombres podían optar por polos o camisas hawaianas de manga corta, que ganaron popularidad durante este período, a menudo decoradas con vibrantes estampados tropicales.
Suéteres

Fotografiado entre 1941 y 1942, un hombre, posiblemente un granjero, viste un suéter de cuello redondo. Foto: Biblioteca del Congreso, División de Impresiones y Fotografías, Administración de Seguridad Agrícola/Oficina de Información de Guerra Fotografías en color
Los suéteres eran una prenda funcional y estilística en el guardarropa informal de un hombre. A menudo presentaban patrones de tejido más pesados, lo que los hacía adecuados para climas más fríos. Los estilos comunes incluían cuellos redondos, cuellos en V y cárdigans, a menudo adornados con diseños clásicos como rombos.
Los colores iban desde tonos apagados como el azul marino y el marrón hasta tonos más atrevidos como el amarillo mostaza o el verde bosque. Por lo general, los suéteres se usaban sobre una camisa y se combinaban con un par de pantalones holgados.
desvanecimiento
Chaquetas relajadas

Piloto de bombardero con una chaqueta de cuero marrón, alrededor de 1942. Foto: División de Impresiones y Fotografías de la Biblioteca del Congreso Washington, D.C. 20540 EE. UU.
Las chaquetas informales para hombre se diseñaron pensando en la practicidad y el estilo. La bomber, también conocida como chaqueta de vuelo o de aviador, era una de las favoritas, caracterizada por su cintura elástica, cremallera frontal y cuello de piel. Del mismo modo, la chaqueta Harrington ganó popularidad por su material liviano y su versatilidad. Para una apariencia más robusta, muchos hombres usaban la atemporal chaqueta de cuero o mezclilla, proporcionando una opción resistente pero cómoda para ropa informal.
Pantalones de ocio

El director Leonard Bernstein, alrededor de 1945, viste una chaqueta deportiva a rayas con pantalones de corte ancho. Foto: Biblioteca del Congreso, División de Impresiones y Fotografías, Washington, D.C. 20540 EE. UU.
De vez en cuando, los hombres usan pantalones plisados o usan los entonces populares pantalones zoot de pierna ancha para una apariencia más relajada. En climas más cálidos, los hombres frecuentemente usaban pantalones cortos de cintura alta que llegaban hasta la rodilla.
En el ámbito de los pantalones casuales, había una variedad de estilos. Los pantalones más usados eran de cintura alta, holgados y de piernas rectas, hechos de mezclilla, pana y caqui. Estos pantalones solían ser de tonos más oscuros, como marrón, azul marino o negro.
Estilo de cuello azul

Con un atuendo que sugiere que es un granjero, un hombre usa una gorra con visera y un peto sobre una camisa de cambray alrededor de 1941-42. Foto: Biblioteca del Congreso, División de Impresiones y Fotografías, Administración de Seguridad Agrícola/Oficina de Información de Guerra Fotografías en color
El estilo obrero se definió por su practicidad, durabilidad y comodidad, destinado a atender al trabajador. Este estilo se materializó en tejidos resistentes y prendas holgadas diseñadas para soportar el trabajo manual y las largas horas de trabajo. Los elementos típicos incluían pantalones resistentes, a menudo hechos de mezclilla o algodón grueso, usados con botas de trabajo resistentes diseñadas para brindar protección y soporte.

Con una camisa a cuadros, un trabajador inspecciona una rueda de aterrizaje de los aviones de transporte en la planta de fabricación Willow Run en Michigan alrededor de 1941-45. Foto: Biblioteca del Congreso, División de Impresiones y Fotografías, Administración de Seguridad Agrícola/Oficina de Información de Guerra Fotografías en color
Las camisas, como la clásica cambray o la franela a cuadros, eran parte integral del estilo obrero, elegidas por su capacidad para soportar condiciones de trabajo duras. Del mismo modo, la ropa exterior duradera, como la chaqueta de cuero o el abrigo de mezclilla, era esencial, ya que protegía de los elementos y permitía libertad de movimiento.

El hombre común: Henry Fonda interpretó al empobrecido Tom Joad en la adaptación cinematográfica de Las uvas de ira (1940). Foto: Copyright de Twentieth Century-Fox-Film Corp. MCMXXXX , Dominio público, a través de Wikimedia Commons
Los monos eran piezas emblemáticas diseñadas para la practicidad y la facilidad de movimiento; Por lo general, estaban hechos de telas duraderas como mezclilla o lona para soportar ambientes de trabajo hostiles. Con un diseño con peto en la parte delantera y tirantes ajustables para los hombros, los monos eran fáciles de poner y quitar y permitían flexibilidad en el ajuste.
A menudo se usaban sobre camisas lisas o a cuadros y ofrecían un amplio espacio en los bolsillos para guardar herramientas o artículos personales. Aunque se consideraban principalmente ropa de trabajo, los monos trascendían sus orígenes funcionales y simbolizaban el espíritu trabajador y obrero. A pesar del propósito práctico del estilo obrero, un cierto encanto rudo dejó su huella en la escena de la moda, influyendo en la moda masculina informal durante las próximas décadas.
mientras nuevos trajes
Accesorios

Los hombres disfrutan de la escena en el Downbeat Club de Nueva York, alrededor de 1948. Foto: William P. Gottlieb/Ira and Leonore S. Gershwin Fund Collection, División de Música, Biblioteca del Congreso
Los accesorios jugaron un papel importante en la definición de la moda informal de los años 40. Los sombreros eran estándar, con estilos populares como el sombrero de fieltro o la gorra de vendedor de periódicos. Los relojes eran otro accesorio esencial, a menudo con correas de cuero y esferas redondas.
Los cinturones, generalmente hechos de cuero, se utilizan con fines prácticos y como declaración de moda. Por último, el pañuelo clásico también se abrió camino en la moda informal masculina, a menudo usado alrededor del cuello o como pañuelo de bolsillo para darle más estilo.
Ultimas palabras

Caballeros del traje: Katherine Hepburn es el centro de atención mientras Cary Grant y James Stewart compiten por su atención en el clásico de 1940. La historia de Filadelfia . Foto: Metro Goldwyn Mayer , Dominio público, a través de Wikimedia Commons
En el mundo de la moda, la historia se repite. La moda masculina de la década de 1940, si bien estuvo moldeada por las pruebas y tribulaciones de la época, resuena profundamente con la tendencia actual de combinar comodidad con estilo.
Ya sea el atractivo perdurable de los trajes relajados, el encanto atemporal de los zapatos clásicos o la trascendencia El encanto de la ropa de trabajo práctica. , los años cuarenta crearon un modelo indeleble para el guardarropa masculino moderno.
La sorprendente combinación de elegancia discreta y funcionalidad fomentó una estética que desafió las limitaciones de la época pero allanó el camino para un legado duradero que continúa inspirando. La narrativa de la moda actual. .
Entonces, a medida que exploramos el ámbito de las tendencias actuales y futuras, podríamos encontrarnos revisando esta década notable, reafirmando que la década de 1940 fue de hecho un período crucial para la moda masculina, un testimonio de la resiliencia y la innovación tejidas en el tiempo. Y si bien establecieron una base firme, el década de 1950 vería evolucionar este espíritu innovador, introduciendo su toque único en la moda masculina.














