Los Premios de la Academia 2023 le dieron mucho a la diáspora india para celebrar. Estaba muy feliz de que un documental indio ganara un Oscar. Los susurros de elefante, Sobre una pareja india que cuidaba a los elefantes huérfanos en los bosques de Tamil Nadu, era una historia muy conmovedora. Y tres de los productores eran mujeres indias. La victoria del Oscar fue un encantador reconocimiento.
Entonces naatu naatu -s que se puede traducir como Baile —Ponque la primera canción india en ganar un Oscar. La canción telugu es de la banda sonora de la película RRR, un película de acción sobre dos revolucionarios indios que luchan contra los colonizadores británicos. Se realiza en el idioma de Andhra Pradesh, un estado en la región sur de la India. Es inusual que una canción de la industria cinematográfica india sea nominada para un premio, por lo que esa fue la charla de la comunidad india. Todos estaban muy entusiasmados.
Pero en los días posteriores a los Oscar, los titulares señalaron un problema. Los indios decepcionados en Naatu Naatu . Natu Natu en los Oscar: un triunfo cultural desaparecido . Los bailarines del sur de Asia se sienten traicionados .
La decepción surgió del hecho de que, aunque la actuación contó con dos cantantes indios y una mezcla diversa de bailarines, no había una sola bailarina del sur de Asia en el grupo. Alguien pensó en emitir hombres marrones como los bailarines principales, pero no creían que fuera importante tener ninguna representación de la cultura que el baile estaba celebrando.
Estaba bastante sorprendido. Cuando vi la actuación, supuse que las personas que bailaban serían los actores de la película o al menos indios. En cambio, los bailarines principales eran un bailarín estadounidense de raza mixta y un canadiense libanés. Fue un triste recordatorio de cómo la apropiación y el borrado tienen lugar en tantos contextos.
Blanqueo, lavado de bropeta y tokenismo
En el mundo del yoga, el borrado del sur de Asia está cambiando, pero todavía es muy frecuente.
A lo largo de los años, a medida que la práctica se hizo más popular en Occidente, se blanqueó cada vez más. Las imágenes de yoga lo presentaron como una actividad física principalmente representado por mujeres delgadas, ricas, flexibles y blancas, algunas de las cuales incluso asumieron Nombres de sonido indio .
Hoy, vemos a más personas indias como maestros y líderes en la escena del yoga occidental, pero a menudo son aquellos que se consideran aceptables. Es una forma de lavado de bropeta cuando la participación del sur de Asia se limita a las personas que se ajustan a las normas de cultura dominante. El mensaje es que sí, podemos aceptar una persona del sur de Asia u otra persona de color, siempre que tengan un gran seguimiento en las redes sociales o si hablan de cierta manera, miran de cierta manera o se ajustan a la norma occidental de alguna manera. Eso significa que hay personas que tienen conocimiento del yoga pero, debido a que no son expertos en empaquetar bien, no se escuchan, no se ven.
En otros casos, estamos tokenizados. Aquí, esta es su representación marrón para la semana. Eso sucede en los espacios de yoga todo el tiempo, especialmente cuando las personas intentan corregir el blanqueo. Quieren incluir una cara negra o marrón, pero no están realmente interesados en la cultura de esa persona. Me ha pasado a mí. Cuando era nuevo en la enseñanza, pensaba, oh, wow, la gente me llama y me pide que haga esto y aquello. Ahora veo a través de eso.
En cierto modo, eso es lo que sucedió en los Oscar. Los principales bailarines eran hombres marrones, pero no tamiles. No indio en absoluto. Los coreógrafos incluían personas de color, pero no personas de la cultura. Por supuesto, las personas que eligieron son todos bailarines fantásticos. Pero no puedes decirme eso, como una cultura de baile rica como la India, ellos, ellos no pudo encontrar bailarines indios para realizar. Eso es una mierda. Son los Oscar. No es como si decidieras hoy y lo hagas mañana. Si no tienen tiempo y dinero para hacer una búsqueda adecuada, ¿quién lo hace?
Al igual que los coreógrafos que parecen no poder encontrar bailarines indios, escuchamos lo mismo en los espacios de yoga. Cuando se trata de encontrar la gente del sur de Asia para enseñar, hablar o dirigir talleres, no sabemos que nadie sea un estribillo común. Pero estamos afuera. Solo tienes que tomarse el tiempo para mirar. Las personas que encuentre no se ajustan a su marco occidentalizado. Puede que no tengan un millón de seguidores. Es posible que no sean familiares para usted ni parte de su círculo, pero no deben pasarse por alto.
Por supuesto, no todos los indios hacen yoga. El hecho de que sea un sur de Asia no significa que soy un experto en todas las cosas relacionadas con la práctica. No espero que me inviten a hacer cosas solo porque soy de la India. Pero hay expertos en el sur de Asia y es sobre nosotros, maestros de yoga, profesionales y estudiantes, para investigarlos, encontrarlos y escucharlos.
La ironía de la colonización
Existe esta tensión que existe para nosotros que es un producto de la colonización y la supremacía blanca. Eso es lo que nos hace ver a los blancos como expertos en una cultura que no es suya. Es por eso que más maestros no promueven la beca de yoga india que ha existido durante al menos mil años. En cambio, citamos la interpretación de los blancos del yoga. Es posible que hayan hecho una buena erudición y haya estudiado los textos, pero ¿eso anula el conocimiento de los pueblos indios y del sur de Asia que han sido inmersos en la cultura y el conocimiento antiguo?
La colonización es la razón por la que todavía estamos mirando a la Academia Película, un cuerpo externo y bastante blanco, para reconocer nuestro talento y nuestras contribuciones al cine. Es lo mismo en el espacio de yoga. Con demasiada frecuencia, todavía estamos buscando ese reconocimiento occidental de que ahora somos legítimos y que nuestro trabajo es bueno.
Es irónico que la premisa de la película, y particularmente esa canción y baile, sean sobre el anticolonialismo. En esa escena enérgica, les dicen a los británicos que crees que no somos sofisticados porque no bailamos como tú, pero bailamos así. Y el baile Telegu es poderoso. Pero el hecho de que la canción que estamos celebrando está siendo interpretada por personas que no están a pesar de —Pople de la diáspora del sur de Asia - crea una especie de disonancia cognitiva.
La vista desde la India
Hay otro matiz sobre una situación como esta de la que realmente no se habla. Cuando te quejas de este tipo de borrado, la gente dirá: oh, pero los indios en la India están tan contentos de que tu canción fuera nominada y premiada y que la canción se baila en la etapa de los Oscar. ¿Por qué estás mordiendo?
Cuando eres un indio que vive en la India, realmente no tienes que luchar todos los días para ocupar el espacio y ser reconocido. Tu cultura es La cultura dominante. Cuando una canción como Naatu Naatu es reconocida en un escenario mundial, eres feliz, la gente aprecia tu baile, tus historias, tu creatividad.
Pero aquellos de nosotros que estamos en la diáspora nos vemos borrados en tantos reinos. Tenemos que luchar más para que nuestras voces se escuchen y estar en el escenario, por así decirlo. Lo vemos en cada espacio. Cada día. Tenemos que trabajar más duro que la cultura dominante. Soy un inmigrante y cuando me levanto y digo algo, tengo que asegurarme de tener todos mis datos completamente correctos y hacer mi investigación muy bien y decir cosas de una manera que se siente más sabrosa para el oído occidental. Mi acento es diferente y la forma en que digo ciertas cosas es diferente porque mi inglés se aprendió en otro continente. Por lo tanto, hay una parte de nosotros que siempre juzga o evalúa la forma en que somos y cómo nos perciben el mundo exterior.
Entonces, no tener una persona del sur de Asia como uno de los bailarines principales puede parecer algo pequeño. Pero es una experiencia completamente diferente para nosotros que para nuestros familiares en la India. Es un recordatorio de nuestro borrado en esta cultura.
Construyendo sistemas equitativos
¿Cómo podemos abordar esto? Necesitamos reconocer dónde somos privilegiados y aprovechar ese privilegio para convertirse en aliados y hablar. Por ejemplo, las personas que estaban planeando la producción de Naatu Naatu podrían haber dicho, ¿sabes qué? Consigamos un coreógrafo indio. Deberían haber tenido un aliado Quién dijo, tenemos 20 bailarines que están haciendo un baile telugu sin una persona de esa cultura. ¿Qué estamos haciendo aquí?
Hay momentos en que creo que tenemos que desmantelar completamente los sistemas existentes y construir algo nuevo. Muchas personas ya están haciendo esto, y esa es una ruta a la que me siento más atraído. Me veo como representante de personas como yo.
Pero no quiero ser parte de los espacios donde soy la voz de Desi Token. Prefiero ser parte de algo orgánico, auténtico, consistente. Estoy aprendiendo, estoy estudiando, y estoy reuniendo personas a mi alrededor que están en este camino de abolicionismo, descubriendo cómo crear espacios donde las personas se sientan bienvenidas, escuchadas y aceptadas. Lo contrario de ser borrado.
Anjali Rao Ofrece una visión de las historias e historias de yoga que han sido oscurecidas por el hetero-patriarcado y la colonización. Ella aporta un enfoque múltiple disciplinario, integrando la filosofía e historia del yoga, con narración de historias, imágenes y poesía. Ella es una inmigrante india-estadounidense y una sobreviviente de cáncer que cree que una práctica dedicada de yoga en toda su expansión puede alquimizar y sanar al mundo creando ondas de cambio dentro y alrededor de nosotros. Ella es una aspirante a escritora, la presentadora de The Love of Yoga Podcast y presidenta de la Junta Directiva de Yoga Accessible, una organización internacional sin fines de lucro dedicada a compartir las enseñanzas y beneficios del yoga con aquellos que han sido marginados.
