Entre bastidores: John Galliano Primavera/Verano 2011
Recientemente, discutimos si la moda masculina requiere semanas de la moda dedicadas. Sin embargo, uno se pregunta: si la ropa masculina cautivara e inspirara desde el punto de vista de la marca, ¿sería eso siquiera una pregunta? En el clima moderno actual, la moda es una industria global, por lo que no sorprende que muchas de las principales marcas de la industria se hayan vuelto comerciales. Sin embargo, ¿la creatividad tiene que verse afectada?
Imágenes impactantes y desfiles atractivos poseen la capacidad de crear momentos mágicos. Esas experiencias únicas pueden allanar el camino para marcas reconocibles. Toma por ejemplo, El mandato de Hedi Slimane en Saint Laurent . Si bien los críticos pueden haber sugerido que Slimane recreó estilos de la era de la música popular de pies a cabeza, el producto de Slimane tenía una estética definida. En eso, aportó un drama muy necesario a la moda. Para defender la expresión creativa, revisamos las etiquetas clave y su interpretación del tema que nos ocupa.
La teatralidad de John Galliano
John Galliano Otoño/Invierno 2011 Ropa masculina
Si buscas explorar el drama en la moda masculina, no busques más que el clásico John Galliano. Cuando el diseñador todavía estaba al frente de la marca que lleva su mismo nombre, era conocido por sus producciones teatrales. Cada temporada fue recibida con un gran tema y un desfile dramático. Al acercarse a su desfile otoño-invierno 2011, Galliano se inspiró en el bailarín de ballet Rudolf Nureyev. El resultado fue un viaje a Rusia y una fastuosa muestra de pieles y moda decadente. Galliano, que se sitúa en el extremo más atrevido del espectro de la moda masculina, combinó magistralmente referencias históricas con un atrevido estilo contemporáneo.
Controversia en los tribunales de Dolce & Gabbana
Campaña Otoño/Invierno 2006 de Dolce & Gabbana
Dolce & Gabbana es la marca perfecta para los estudios cuando se trata de publicidad de moda moderna. Mucho antes de que la etiqueta abrazara a los influencers millennials, ya estaban generando controversia. Diseñadores Doménico Dolce y Stefano Gabbana No sólo creó colecciones memorables, sino que también provocó campañas publicitarias.
La campaña otoño-invierno de 2006 de Dolce & Gabbana provocó indignación, particularmente entre la Autoridad de Normas de Publicidad del Reino Unido. La polémicaEl anuncio mostraba modelos con cuchillos y una víctima con un disparo en la cabeza. La Autoridad de Normas de Publicidad dijo que la marca actuó de manera irresponsable y violó las normas de buen gusto al publicar los anuncios. Estés o no de acuerdo con la afirmación, la suave colección demostró que se puede producir ropa ponible y aún así hacer una declaración.
El reino mágico de Thom Browne
Un motivo animal ocupa el centro del desfile otoño-invierno 2014 de Thom Browne.
Cuando se trata de trajes para hombres, el enfoque puede ser aburrido, pero con Thom Browne ocurre todo lo contrario. El diseñador estadounidense añade emoción al ámbito de la vestimenta. Aunque el reclamo de Browne a la fama en la moda puede ser su característico traje gris encogido, tiene una imaginación fabulosa. Browne aborda sus colecciones y los desfiles que las acompañan con sentido del humor.
Browne le quita seriedad a la sastrería elegante y explora una variedad de temas. Destacando los materiales lujosos y la artesanía, Browne adoptó un enfoque animal para el otoño-invierno 2014, cubriendo los rostros de las modelos con máscaras gigantes, como la de un elefante. Sin falta de inspiración, Browne también aporta sus peculiaridades características a Moncler Gamme Bleu como director creativo.
El genio oscuro de Alexander McQueen
Alexander McQueen roba una página del El extraño caso del Dr. Jekyll y el Sr. Hyde para su colección otoño-invierno 2009.
Aunque muchos puedan argumentar que la moda no es necesariamente arte, Alexander McQueen estuvo cerca. Nadie ha captado del todo la sencillez del dramático talento para la moda del difunto diseñador. Considerado como uno de los diseñadores más innovadores de Gran Bretaña, McQueen tenía representación de temas provocativos y modas atrevidas.
Esto le valió los títulos de enfant terrible y hooligan de la moda inglesa. Al lanzar la moda masculina en 2004, McQueen demostró una aptitud para equilibrar la sastrería elegante y el estilo progresista. Al explorar temas británicos, McQueen a menudo hacía referencia a puntos de inspiración clásicos como el de Robert Louis Stevenson. El extraño caso del Dr. Jekyll y el Sr. Hyde 
. Las referencias inteligentes garantizaron una convergencia de interés y portabilidad.
El Givenchy de Riccardo Tisci
Rodrigo Braga y Jarrod Scott encabezan la campaña otoño-invierno 2012 de Givenchy.
La inclinación de Riccardo Tisci por las inspiraciones oscuras, los estampados atrevidos y los gráficos no solo ayudó a definir a su hombre en Givenchy, sino que contribuyó a una de las marcas modernas más distintivas. Términos como vanguardista, misterioso y ocultista caracterizan al héroe de Givenchy del diseñador. Tisci no tuvo miedo de ir más allá, ya fuera con iconografía religiosa, anillos en la nariz o botas de hombre por encima de la rodilla. Al colaborar con fotógrafos como Mert & Marcus, la visión de Tisci fue consistente desde la pasarela hasta la campaña.
